Top 5: Películas que más me han sorprendido.

Queubo. Hoy para variar, para no hablar de una película en específico, voy a hacer una lista (que sería interesante hacer varias listas más) de las películas que más me han soprendido, de 5 en específico.

Cómo va a ser la selección?, pues voy a incluír aquellos cinco filmes que, en un sentido estricto de sorpresa (no necesariamente mis películas favoritas), me han dejado con la boca abierta, básicamente por un final que jamás vi venir, con la pequeña condición de que ese final, además de sorprendente, haya sido grandioso (para mi), es decir, me haya impresionado mas allá de la mera sopresa.

Así que, amenazando con poner mas listas luego, inauguramos los top 5 con éste:

"Las películas que más me han soprendido".

Número 5. "Los Olvidados", de Luis Buñuel. (1950)

Híjole, la verdad es que creo que el top 5 me quedó apenitas porque haciendo memoria cinematográfica han sido muy pocos filmes los que realmente entrarían en esta lista, pero bueno, la alcancé a llenar, jeje.

Porqué me pareció soprendente?. La verdad es que no vi venir un final tan devastador, tan directo, simplemente pega de golpe. No más palabras.

Número 4. "Trainspotting", de Danny Boyle. (1996)

*CONTIENE SPOILERS* Las palabras que se usan al inicio de la cinta y que se usaron como slogan, son las que se usan al final, y cierran la película con una impresionante reflexión sobre las personas farmaco-dependientes. Lo que dice nuestro adicto personaje al final, donde da indicios de una reforma personal, es algo como: Ok, voy a cambiar, ya no me drogaré más, seré la persona que se case, tenga hijos, tenga un trabajo, una vida rutinaria.., me parece una fantástica reflexión pues compara ambas vidas, y personalmente no se cuál sea peor.

Número 3. "Abre los ojos", de Alejandro Amenábar. (1997)

Lo que parecía una historia simple, sin más que entretenida y relativamente original se convierte al final en asombro. La explicación que hace un personaje al final cambia totalmente el panorama de la película, llevándo al espectador a replantear no solo la trama de la misma, sino su propio y particular entorno, y es ahí donde recae la grandeza de esta cinta.

Número 2. "Psycho (Psicosis)", de Alfred Hitchcock. (1960)

Cuando la vi pensé que había sido la película que más me había soprendido con el final, y sin duda es una de las más soprendentes que he visto, por eso ocupa este lugar, jeje.
Aquí no es tanto un final que "revalore mi esencia como humano" como las películas anteriores, pero es una historia que sorprende y que es perfecta en su coherencia, con un final del que no podrías sospechar, y que cuando te lo dan, quedas totalmente satisfecho.

Número 1. "The Day The Earth Stood Still (El día que la tierra se detuvo)", de Robert Wise. (1951)

El final de esta película, que sin duda merece el 1er lugar, es sin duda uno de los que, más que cualquier otro posible final (y en este caso queda perfecto por ser una cinta de sci-fi), hará pensar y ver aunque sea un poquito mas allá de nuestra nariz, al ser sencillamente universal, al ir dirigido no a un personaje en específico de la película ni a un grupo social. Va dirigido al género humano, y pudo haber sido vista en cualquier época, en cualquier tiempo, por cualquier persona, y seguiría removiendo conciencias, demostrando lo que el ser humano es en realidad, -nada. Es indescriptible, con un final que no puede abarcar más y que en lo personal me dejó con la boca abierta, y sobretodo, con un enorme gusto.

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Off the record. Curiosamente 3 de las 5 fueron películas viejas, órale.

Los Olvidados

Que tal. Viendo en internet la biografía de Luis Buñuel me dieron ganas de, además de ver muchas películas suyas (solo he visto 2 de hecho, "Él" y la que voy a comentar ahora), de escribir una pequeña reseña acerca de la película que hizo en 1950.

Con ustedes..Los Olvidados.

Tengo predilección por esas películas que muestran esa parte de las personas que a muchos no les gusta ver. Esas que arremeten contra toda una sociedad hipócrita, encerrada en un mundo de vanidad y dobles caras.

Esas cintas son las que personalmente me causan verdadera satisfacción. Imagino la cara que pondrían esas personitas viéndose reflejadas, sintiéndose incómodas, queriéndo abandonar el cine o cambiando de canal.

Pues bien, esta película es una de ésas.

No en el sentido riguroso de que "esa persona" se sienta incómoda porque se refleje a manera de crítica su forma de ser en la pantalla, ya que aquí lo que vemos es un retrato de la gente pobre de un pueblo de México, que vive como en realidad viven aún en la actualidad, y en ese sentido es mejor dicho una forma de "incomodar" a una sociedad alta al mostrarles lo que ellos jamás volterían a mirar.

Es un decirles: "esto que están viendo es en realidad lo que sucede a cuatro calles de su ostentosa casa, ¿son conscientes de ello?".

Fue un hecho que cuando se estrenó este filme, hubo revuelo y crítica hacia la película por parte de los mejor acomodados. No podían aceptar que se mostrara eso al mundo, cómo, si desde luego sus vidas eran perfectas, no podían permitir verlas manchadas por un retrato tan sucio de la ciudad.

Y a pesar de que de alguna manera lo consiguieron, pues hubo censura (se tuvo que agregar al inicio de la película una voz en off que decía algo como: "la siguiente película no es un cuento de hadas (en otras palabras, claro), se advierte al espectador del contenido con carga negativa que va a presenciar"), la cinta fue valorada en festivales, e inició lo que sería una gran carrera para el director español (afortunadamente).

Pues bien, ¿de que se trata?. Brevemente: es la historia de un adolescente que, tras salir de prisión, mata a otro, quien, por decirlo de alguna manera, lo delató. Su muerte la presencia otro adolescente, más joven, y ambos hacen un pacto en el que aseguran que nadie dirá nada de lo sucedido.

Así las cosas, vemos a nuevos personajes y los enlaces que se dan entre ellos, hasta llegar a un final estremecedor. Un final que precisamente deja abierta una rendija que hará taparse la cara a unos o generar reclamos en otros, y que puede ser, por cierto, vista perfectamente en la cotidianeidad de cualquier parte del mundo, en cualquier ciudad, pueblo.

Una obra eterna.

//Dirige: Luis Buñuel.
//Año: 1950.
//Mi calificación: 8.7

The Prestige

Queubo.

Tengo ganas de escribir algo así que haré una breve reseña sobre una de las mejores cintas que vi en el 2007. The Prestige.

Del 2006, es una película entretenidísima, fantásticamente rodada, sobre un par de magos que fueron compañeros y luego contrincantes.

Aquí lo que luce es el festín de ideas, de trucos de magia.

Inicia la película con una serie de escenas atemporales que luego iremos redescubriendo (y saboreando) conforme al desarrollo de la película. Se da un conflicto entre los entonces aprendices de mago y de ahí cada quien toma su camino en busca de ser el más astuto y original presentador de actos, sin dejar cada uno de voltear a ver a su ex-amigo y de corroborar el nivel que alcanza en cada ocasión.

Con esa premisa, disfrutamos de escenas alternadas en el tiempo, de una genial fotografía, un montaje rápido y seguro, y de una historia que nos sorprende a cada rato.

Un final no esperado y varios elementos más convierten a este film en una experiencia apasionante y en un deleite total.

De los últimos que he visto.. uno de mis favoritos.

//Dirige: Christopher Nolan
//Año: 2006
//Mi Calificación: 9.1

Manhattan

Queubo. Ahora si que ya nadie leerá este blog. Exactamente cinco meses sin actualizar. Chale.. jeje.

Hay algunas cosas que contar, me han dado ganas de ponerme a escribir algo que valga un poco la pena pero nomás no lo he hecho. En fin.

Haré hoy una pequeña reseña de este film de Woody Allen: Manhattan.

Creo que en mi vida he visto solo tres película de Allen, con ésta. Match Point y Crimes and Misdemeanors son las otras. Esas dos son muy buenas, ésta no se queda atrás.

La verdad es que me han estado llamando la atención ese tipo de películas que pueden dejarte una emoción, con un momento apenas, pero suficiente para quedar grabado en tu memoria como un recuerdo breve y memorable.

Con esta me sucedió, y eso es algo que no tiene precio.

La cinta muestra la historia y la vida de algunos personajes comunes y corrientes, o más corrientes que comunes, jeje, pues cada uno tiene algún pequeño enredo moral que les impide voltear la cabeza hacia arriba y ver algo más que personas día a día.

Casi todo gira en torno a relaciones interpersonales, enfocándose a las vidas de parejas, donde uno de los principales temas es la infidelidad y el hecho de cubrir las cosas.

Si bien la primera hora no es nada más que vueltas y vueltas al asunto con algunas situaciones cómicas, es en los últimos minutos (la película dura 1:30 horas) cuando empieza a flotar un poco de: ya, aquí hay algo. Y es al final, al absoluto final, donde pega "ese momento" del que hablo.

Descubro que la edición en una película es sin duda un gran aliciente para lograr ciertas cosas, como aquí. Vaya pues que imágenes con música pueden lograr cosas terrifics, como dirían los gringos.

Así pues que me deja un buen sabor de boca, y así como está de elegante la portada lo está la fotografía en la cinta, que por cierto, si no vi mal, no sale el título de la película en ningún momento.

//Dirige: Woody Allen.
//Año: 1979.

Rojo Amanecer

Queubo. No actualizo esto muy a menudo por que a veces creo que no tengo nada útil que decir, solo escribo cuando algo que llama considerablemente mi atención sale a flote, aunque casi nadie por lo mismo vaya a leer esto, jaja.

En realidad disfruto el cine, los libros y la música, solo que no he posteado aquí como pensé que iba a hacerlo, en fin..

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(Sobre el filme)

El 2 de Octubre de 1968 se vivió en México uno de los peores casos de violencia e injusticia. 1968, año de revolución internacional. México se preparaba para ser sede de los Juegos Olímpicos de ese año mientras muchos estudiantes del país hacían revueltas en contra del gobierno por causas democráticas.

El gobierno no puede tolerar eso (por algo es el gobierno, no?) y les dice a los estudiantes: -Ok muchachos, reúnanse en la Plaza de las Tres Culturas hoy en la tarde y arreglaremos esto. Los jovenes van y cuando la plaza está llena, algo extraño pasa alrededor del lugar, pues hay soldados y escuadrones que portan armas, hay francotiradores en los edificios aledaños, hay incluso tanques y helicópteros.

Mientras los estudiantes esperan una resolución a sus peticiones, en el cielo aparecen luces de bengala. Esa fue la señal que acordaron para iniciar la masacre. Y nada, dispararon a quemarropa contra todas las personas reunidas en el lugar, aún siendo mujeres, niños, personas mayores. Peor aún, bloquearon las salidas, los encerraron vilmente, los traicionaron. Los mataron como a perros (si cabe la expresión).

Y hasta hoy queda el recuerdo de aquel horrible día cuando unos imbéciles decidieron deshacerse de un problema que pudo haberse resuelto de otra manera, no así, en extremo cobarde.

En la película no se muestra esta escena, solo se escucha. Se escucha desde el departamento donde habita la familia que retrata esta historia. Una familia como cualquiera que tiene dos hijos jovenes que esa noche asisten al trágico suceso. Por suerte logran sobrevivir y vuelven a su casa acompañados de otros estudiantes que también han logrado salvarse de las garras de los asesinos (casualmente nuestro gobierno). Lo que se ve a continuación en la cinta es la escena que estruja el alma.

Después de la matanza, ya en la noche, se asignan soldados a monitorear el lugar y sus alrededores para ver si todo está en orden, en otras palabras, para ver si aún queda algún estudiante vivo para matarlo. Y así las cosas, llegan tres militares a la casa de esta familia, donde además de los dos hijos se encuentran otros 4 o 5 estudiantes.

La escena de la entrada de los soldados (que parecen gente normal) a la casa y lo que sucede dentro de ella es brutal. Es sin duda una de las escenas más tensas, y sobre todo, una de las pocas que me han hecho sentir coraje e impotencia.

Simplemente me pregunto porqué, porqué hicieron eso, con qué derecho. Sencillamente no puede haber ningún derecho que lleve a alguien a matar a otro.

Una de las películas que quedarán en mi memoria, y en la de muchos, como el recuerdo de un hecho imposible de entender.

/Dirige: Jorge Fons. Año: 1989.